A ruházatban ilyen fogalom, mint "ruha" kezdetben nem létezett, régebben Európában és Keleten is olyan ingeket és tunikákat hordtak, amelyek nem is stílusban, hanem anyagban, díszítésben és hosszban különböztek egymástól. A "ruha" fogalma az ókori Egyiptomból származik, a női kalaziris az öltözék prototípusa. Úgy nézett ki, mint egy egyenes ing, körülbelül bokáig, pánttal vagy anélkül. Jelenleg ezek a ruhák csak történelmi ruhakölcsönzőkben vagy jelmezboltokban találhatók meg.
Az ókori Rómában és Görögországban a fő viselet a tunika volt, amely férfiak és nők számára egyaránt univerzális dolog. Abban az időben a divatirányzatokat az emberi test határozta meg, nem a ruhák, ezért a finom gyapjú vagy vászonszövetet egyszerűen a test köré terítették.
A történelmi ruha, mint női viselet fogalma csak a 9. században jelent meg, köszönhetően a keresztény vallás elterjedésének, amely a férfiak és a nők elválasztásán, jogaik, kötelességeik és pozíciójukon alapul. társadalom. Ha nyomon követi egy ruházat, például egy ruha fejlődését, akkor jobb, ha ezt ajelentős történelmi korszakok.
Kora középkor
Ez az időszak a 7. és a 12. század között tartott, az ősi és bizánci stílusú öltözékek keveredése jellemzi. A ruha akkoriban két tunikából állt, ezeket egymásra húzták. Az alsó ruha anyaga selyem vagy lenvászon volt, minden a társadalomban elfogl alt helyzettől függött. Valójában a női fehérnemű szerepét játszotta. Minden mester arra törekedett, hogy az anyag a lehető legkellemesebb legyen a testhez és a lehető legpuhább legyen, ezért nem díszítették semmivel. A felső tunikaruhát illetően már volt hely a fantáziának, de nem túl sok. A felső tunika trapéz alakú volt, a díszítések között a gallérján, a szegélyén és az ujjain hímzés figyelhető meg.
Az olyan fogalmak, mint a "míder" és a "szoknya" nem léteztek abban az időszakban. Öveket használtak a derék kiemelésére. Az öv megjelenése a nő osztályától függött, az egyszerű parasztasszonyok bőrcsíkokkal vagy fonott zsinórral húzták a derekát, a gazdagabb hölgyek arany- vagy ezüstlemezekkel díszítették az öveket, zománcozott vagy ügyes gravírozással, lehetett berakni. féldrágakövekkel.
Késő középkor
A késő középkor a 13. és a 15. század között tartott, számos keresztes hadjárat és a szomszédos keleti országokkal folytatott kereskedelem általános fejlődése jellemezte. Ezen tényezők miatt a piacok és az üzletek fényes, nagyon drága szövetekkel, például selyemmel és muszlinnal egészítették ki választékukat. Természetesen a modernhez képestszínek, a színvilág ritka volt, de akkoriban a színek igazi változatossága lépett be az arisztokrácia életébe: cseresznye, skarlát, kék, élénkzöld, sárga és még sok más.
Ez az időszak a női ruhák fejlődésével jellemezte magát, nemcsak az anyag, hanem a szabás oldaláról is. Míderre és szoknyára osztottak, és a ruha gazdagságát nemcsak a díszítés vagy az öv, hanem a drága anyag mennyisége alapján is meg lehetett ítélni. Ráadásul az akkori európai országok többségében a nők társadalmi státuszát az is meghatározta, hogy hány szoknya redőzött – minél több, annál magasabb.
Reneszánsz korszak
Európában ezt a korszakot (XV-XVII. század) a divat visszatérése az ókor eszméihez – az emberi test és szépsége harmóniájához – jellemezte. Ebben az időszakban a női ruháknak széles vállakat, kis melleket, fehér bőrt és vékony derekat kellett volna mutatniuk. Ebben az időszakban kezdődött az egyértelmű felosztás a míderre, amelyet feltétlenül szorosan be kell fűzni, és ovális nyakkivágással és hosszú szoknyával kellett rendelkeznie.
A változások az ujjakat is érintették. Úgy készültek, hogy az alsó fehér ruha egyes részei a karlyukból és a könyökön látszódjanak. Kezdetben függőlegesen vagy ovális, rombusz formájában készültek a vágások, de később a szabók rájöttek a művészibb lehetőségek elkészítésére. Például a 15. század végén magukat az ujjakat már nem erősítették a míderhez, és kizárólag vékony szövetcsíkokon vagy szalagokon tartották.
A 16. század közepén Spanyolország lett az irányadó és a jövőképa női báli ruhák az újvilági arany nyomása alatt változnak. Ez az ország volt a legkevésbé elkötelezett az ókor eszméi mellett, ezért kezdett gyökeresen megváltozni a divat Európában. Egy új trend hatására a ruhák sziluettje elveszti nőiességét, rugalmasságát, nadrágtartók, fűzők kerülnek rá, emiatt maguk a ruhák is merevebbek lesznek. Minél távolabbról, annál abszurdabbak voltak az öltözékek, és a század végére már nem lehetett őket ruhának nevezni, mindennél jobban hasonlított egy hordozható ékszertartóra, egy vitrinre, és nem egy ruhára. Ráadásul a szalagok olyan szorosak és merevek lettek, hogy erejükben felvehették a versenyt a katonasággal.
A század vége meghozta a régóta várt divatváltozásokat, újra megváltoztak a ruhák sziluettjei, visszatértek a reneszánsz eszméi. Ez az idő fordulópontot jelent a női divat számára, sokrétűbbé és összetettebbé válik. Kezdte tükrözni Európa lakói közötti különbséget mind vallási, mind osztály- és faji szempontból. Ráadásul nő a feszültség az országok között, az ellentmondásokat számos háború és polgári viszály fokozza.
Barokk
Ekkor született meg az ismert barokk stílus, amely hosszú 150 éven keresztül vált uralkodóvá az európai országokban. Olaszról lefordítva a név "művészi", "furcsa"-ként fordítható. Ami az ilyen stílusú ruhák megjelenését illeti, a női sziluett lágyul, és a vágás bonyolítja a számos drapériát. A világos és pasztell árnyalatokat élénk és lédús színek váltják fel, amelyek a társadalomban elfogl alt helyzet új mutatójává válnak. Világos színekjátszani a női gyengédség, tisztaság és tisztaság, valamint a kacérság szimbólumát.
A barokk stílus uralkodása alatt évről évre terjedelmesebbé válnak az ujjak és szoknyák, a fűzők pedig egyre jobban kiemelik a derekát. Az idő múlásával egyre több fodros és fodros lesz, de a derék mindig vékony és kecses. Minden nőt, akinek a parasztoknál magasabb osztálypozíciója volt, fűzőbe rángatták.
rokokó
E stílus virágkora XV. Lajos francia király trónra lépésének idejére esik. A stílus a legfényűzőbb és legkifinomultabb, az ember magas kultúrájának és az élet örömei iránti vágyának megtestesülése. Ekkorra esett a varrás és modellezés virágkora, amely azóta a művészettel egyenlővé vált.
Európa legmagasabb arisztokrata köreinek életébe szilárdan beletartoznak a lyoni manufaktúrákban gyártott selyemek. Ennek az anyagnak a megkülönböztető jellemzője az extravagáns színek voltak. A lyoni selyemből készült női történelmi ruhákat nagyszámú fodrokkal, fodrokkal, szalagokkal, csipkével és virágokkal díszítették. Szívesen fogadták az értékes és féldrágaanyagokból készült dekorációkat is. A királyi kedvenc, Pompadour márkiné lett ennek az időszaknak a stílusikonja, érdekes módon elég sokáig ácsorgott a francia király trónján.
Vissza az alapokhoz
A francia forradalom nemcsak a társadalmi rendszerben, hanem az európai divatban is változást hozott. Egy másikvisszatérni az ősi eszmékhez. A női ruha számos jellemzője közül kiemelkedett: megemelt derékvonal, alsószoknya és fűző hiánya. Ezek történelmi birodalmi ruhák. Erre a rövid időre a vékony derék kiment a divatból, ami lehetővé tette a világi divatosok számára a lazítást.
Romantikus stílus
E stílus megjelenése a XIX. század 20-as éveire nyúlik vissza, és ismét a vékony derék a női szépség etalonjává vált. Az új stílusú szoknyák rövidebbek és kiszélesedtek, formájukban harangra kezdtek hasonlítani, de a hossza rövidebb - bokáig érő - lett. Ennek a stílusnak egy tipikus ujja a báránycomb, amely a vállnál kiszélesedik, és a csuklónál teljesen illeszkedik.
A történelmi báli ruhák romantikus stílusának sajátosságaiban a nagy mellek és azok hangsúlyossága fontos szerepet játszott. Divat volt a mély dekoltázs, de a nyakkivágást csak este lehetett bemutatni, nappal pedig a nőknek kötelező volt köpenyt és kendőt viselniük, amely a mellkast takarja.
E stílus uralkodása alatt jelentek meg az első varróműhelyek, amelyek jelentősen megnövelik a ruhák elérhetőségét és a divatirányzatok változásának sebességét. Ebben az időszakban kezdődik a történelmi ruhák mintáinak varrása. Például már az 50-es években a szoknyákat vízszintes fodrokkal, fodrokkal és egyéb, szövetből készült díszítőelemekkel kezdték díszíteni, amelyek célja a női ruhák kúpos sziluettjének hangsúlyozása. De a 60-as évek vége a krinolinok csökkenésének kezdete volt, idővel ezeket felváltották a nyüzsgés - párnák a hát alsó részén, amelyek célja az alak megadása.kifejezőképesség. A nők történelmi ruhájának ez a részlete a XIX. század 80-as évekig divatban maradt.
Belle Epoque
A 19. század vége és az 1914-es első világháború kezdete közötti időszakot nevezzük így. Miért? Ekkor jöttek divatba a modellek, amelyek teljes mértékben kiemelik a test összes nőies ívét. A ruhák hosszúak és szinte szűkek voltak, a férfiaknak volt mit csodálni. De nem tartott sokáig.
Már a múlt század 20-as éveiben a ruha mídere olyan lett, hogy még a leggömbölyűbb lányt is lapossá varázsolja. A változtatások a derékvonalat is érintették, szinte a csípőig lement, ezáltal a sziluett egyáltalán nem nőies lett. Ez az időszak a divatvilág másik eseményével is jelentős: Coco Chanel kis fekete ruhájának megalkotásával.
További változtatások
A női ruhamodellekre gyakorolt legkárosabb hatás a második világháború volt. Amint elhagyták az iskolapadot, a lányok felvették az egyenruhájukat, majd évekig intuitív módon kerestek valami hasonlót. Az ipar csak a XX. század 50-es éveiben tért magához - az élénk színek és a puffadt szoknyák ismét divatba jöttek. De a 60-as évek nemcsak a nőket, hanem a férfiakat is megörvendeztették, majd a minimodell női gardróbjába a combok közepéig léptek be.
70-es évek - a vegyipar virágkora, ami azt jelenti, hogy a női gardrób nem csak új, még világosabb árnyalatokkal festett. Divatban voltak a diszkó stílusú ruhák és a fényes anyagok. Ez nem tartott sokáig, egészen az évtized végéig. A divat már a 80-as években ismerősebbnek tűnt a modern ember számára. Nincs egységes stílusa nők szabadon öltözhettek, ahogy akartak. Az ilyen trendek a mai napig tartanak, miközben a híres divattervezők még mindig időről időre visszatérnek az elmúlt évszázadok hagyományos ruháihoz.
Most a modern társadalomban a tematikus bulik nagyon népszerűek, számukra történelmi ruhákat lehet bérelni. A színházi előadások, történelmi jelenetek és még sok minden más megköveteli az elmúlt évszázadok divatjának ismeretét.
