A barokkot helytelen lenne a képzőművészet egyik stílusának nevezni. Ez egy egész korszak, amely képes volt megfordítani az embernek a világról és önmagáról alkotott képét. Ekkor, a 18. században a kártyajátékok és a "körhinta" váltották fel a lovagi tornákat, és a misztériumok - az álarcosbálokat és a színházat. A szakrális zene kellemes hangjátékká változott, a belső tereket tájképek és portrék díszítették.
Sok változás történt az emberek megjelenésében. A férfiak elkezdték borotválni szakállukat és bajuszukat, púderes parókát hordanak, és aromás esszenciákkal illatosították magukat. A nők dédelgették a bőr sápadtságát, amelyet kozmetikumok bőséges alkalmazásával sikerült fenntartani. A természetességet úgy utasították el, mint a bűnt. Az extravaganciával, arroganciával és brutalitással azonosították.
A klasszikustól a luxusig
A pompás barokk ruhákat különböző korokból származó ruhák előzték meg. A 15. században az ókori Róma és Görögország kultúrájára emlékeztek, ügyelve az arányokra, a kompozíciókra és a szimmetriára. Aztán jött a klasszicizmus – egy idő, aholmindenki betartotta a szabályokat: harmonikus, rendezett és matematikailag precíz. Nyugodt volt, szigorú, tökéletesen szép, de … unalmas! A világ elege lett ebből, és a 17. század végén a klasszicizmus váltotta fel az új stílust, melynek neve portugálul „szabálytalan alakú gyöngyöt” jelent.
Az olaszok vulgárisnak és furcsának nevezték a barokkot. A klasszicizmus mindig is helyes volt, de ami helyette jött, az rettenetesen rossz. Minden túl sok volt! A „túl” szó pontosan leírja az új stílust.
Egy évszázad után az idő visszafordul. A romantika korszakának beköszöntével a "körhinta" lovagi tornák formájában elkezdődik, és a természeti szépség ismét erénysé válik. A fényűző dekorációkkal, csodálatos anyagokkal és dús csipkével díszített barokk ruhák divatja azonban még mindig felkelti a szentimentális lányok figyelmét. Egyetértek, mi lehet romantikusabb, mint egy gyönyörű hölgynek képzelni magát XIV. Lajos de Bourbon, a Napkirályként ismert ragyogó udvarában.
Az 1930-as években ismét visszatért a jellegzetes barokk sziluettek divatja – mély nyakkivágás, leengedett váll, szorosan összehúzott fűző és széles ujjak. Mellesleg, az ilyen ruhák a 19. században még többször felkeltik majd a gyönyörű hölgyek érdeklődését.
A barokk ruhák színei és jellemzői
Ennek az iránynak a könnyű meghatározásához elegendő ismerni a jellemző jellemzőket:
- a szoknyák rétegezésének elvét alkalmazva;
- fent és lenta ruháknak kontrasztos árnyalatai voltak;
- részletek és díszítőelemek bősége - csipke, fodrok, fodrok;
- nyílt nyakkivágás és vállig eresztett, puffadt ujjak;
- feszített fűző, amely a darázs derekát mutatja, és megemeli a mellszobrot, vonzóvá téve azt.
A varráshoz használt szövetek színeit mélyre és nagyon világosra választották. Erre azért volt szükség, hogy a hímzés látványosabb legyen a háttérben. A 18. századi barokk stílusú ruhák iránt keresettnek számított a lila, bordó, gyöngyház, barna, smaragd és természetesen arany.
Női megjelenés
A ruha elsősorban egy fűzőből állt. Aztán volt egy hihetetlenül bolyhos szoknya egy bálnacsonton, ami keretként működött. Nélküle egyszerűen nem tartotta volna meg a hangerőt. Néha olyan nagyok voltak a méretek, hogy az urak kénytelenek távolabb állni, nem lehetett közelebb menni. Egy ruha volt rajta hosszú vonattal. Ugyanakkor az alsószoknya a míder oldalára vált, mindig világosabb volt, és egy sötétebb ruha alól is ki lehetett látni. A megjelenést magassarkúkkal, kesztyűkkel, legyezőkkel, csipkeesernyőkkel és ékszerekkel egészítették ki – mindig nagy drágakövekkel.
Fotók barokk ruhákról
E korszak divatjának fejlődéséhez fontos hozzájárulást jelentett a 17. század végének amazonjaira jellemző elemek. Öltözékük vállpántosból vagy ingből, testhezálló kabátból, kalapból és hosszú szoknyából állt. De San Geran grófnő portréjából könnyen megérthető, hogy az amazonok nagyon hasonlítottak a férfi viseletére. Mind ugyanaz a figurát hangsúlyozó sziluett, bujamandzsetta és jabot, mandzsettázott ujjak.
További jellemző a lehajtható felsőszoknya volt. Érdemes megjegyezni, hogy a fenékvágást a barokk kor előtt találták fel, de a 17. század végére ez a döntés vált a legnagyobb népszerűségre. A felső szoknya speciálisan hasított volt, majd feltűzve, hogy megmutassa az alsó rész gazdag díszítését. Hogy nézett ki, az az alábbi képen látható.
Mellesleg Velazquez művei, ahol a spanyol művész csecsemő hercegnők portréit ábrázolta, csodálatosan illusztrálják a barokk ruhákat, és e kor szellemét.
Részletek
Nagy figyelmet fordítottak az ékszerekre és a sminkre. A finom és díszes fogantyúkkal ellátott csipkék, muffok, napernyők, legyezők és sétapálcák óriási népszerűségre tettek szert.
A 17. és 18. századi divatosok számára a kozmetikumok alkalmazása előfeltétel volt. Ahogy korábban említettük, a sápadt, púderes arc a barokk stílus szerves része, a légy pedig pikáns befejezésnek számított.
A frizura nem volt kevésbé fontos. Ha a reneszánszban és a klasszicizmusban ez a lehető legtermészetesebb volt, akkor a barokk stílus virágkorában egész csendéletek pompáztak a nők fején, amelyeket mindig tollal, szalaggal, kövekkel, csipkével, sőt hajómodellekkel díszítettek.
Férfi megjelenés
A fotót nézve nehéz elképzelni, mennyibe került egy barokk ruha varrása a 17. században. Az erősebb nemnek is nehéz dolga volt. Férfiaktérdig érő nadrágot és inget viselt, amelyet nagyvonalúan csipkével díszítettek. Hosszú, szűk harisnyát is viseltek. Ó igen, a térdig érő kaftánokról a jabottal vagy a laza gallérral majdnem megfeledkeztünk. Gondolod, hogy az íjak nem egy férfi tulajdonság? Bármennyire is nevetségesen hangzik, de éppúgy, mint a csipkét, kötelezőnek tartották az öltöny varrásakor. Még a cipőket is masnival és csattal hordták.
De ez még nem minden! A púderes parókák nem csak a nők számára készültek. A férfiaknak is tetszett. Hihetetlenül magasak és dúsak voltak. És hála egy ekkora térfogatnak tetvek és még … egerek is beindultak bennük! Könnyű kitalálni, hogyan viszketett az emberek feje. A „trendben” szereplés sorsának enyhítésére olyan speciális botokkal rukkoltak elő, amelyekkel hivatalos fogadásokon, álarcosbálokon vakarózhatták meg magukat az urak, hölgyek. Nos, ilyen szépséget ne lőj nyilvánosan!
örökölt
Szóval ez van ma barokk stílusban:
- brokátból és bársonyból készült ruhák;
- puffasztott ujjak és szoknyák csipkével és masnikkal díszítve;
- fodrok és drapériák;
- a nyakkivágás és az ujjak a vállig süllyesztettek;
- cipők nagy kövekkel;
- rajongók;
- csatlakozók.
Christian Lacroix kiváló példája annak a tervezőnek, aki a korszak ruháit kedvelte. Nem csoda, hiszen dolgozatát a jelmez történetének szentelte.
A "The Beautiful Arlesian" divattervező első kollekciójában sok utalás volt a barokkra. Dél-Franciaországnak szentelték, és kitüntetett volttarka minták a háttérben a lédús virágok. Pompa, fényesség és a korábban említett hírhedt „túl” – mindez később szinte sok kollekciójában jelen volt.
Modern értelmezés
Ma barokk ruhákat számos divatbemutatón lehet látni, de a Dolce & Gabbana divattervezők mutatták be elsőként elképzelésüket a korszak ruháiról. A díszítőelemek továbbra is csipkék, melyekhez kristályok és strasszok kerültek. A tervezők különös figyelmet fordítottak a szövet textúrájára és színére, nem feledkezve meg a kompozíciók összetettségéről sem. A színválaszték is változatlan maradt. A kivételesen gazdag színek dominálnak itt: fekete és arany; kék, ezüst, barna, lila és skarlát.
A bemutatott kollekció képei mindenkit megszerettek. Nehéz nem érteni egyet azzal a ténnyel, hogy a nagy virágok az anyagon, a kárpiton és a csipkén ünnepélyességet és örömérzetet keltenek. Az arany díszek és a kristályok árnyalatai hihetetlenül csillognak és csillognak a brokát, bársony textúráján, és természetesen igazi hercegnőnek érzik magukat a lányban.
Esküvői divat
A hölgyek már tisztában voltak vonzerejükkel, és csak a legjobbat akarták. A ruhák szaténból, szaténból és bársonyból készültek. Kiegészítőként gyakrabban használtak kesztyűt és ventilátort. A hideg évszakokban a ruhákat természetes szőrmével díszítették, a muffok pedig kezet melegítettek. Az ilyen ruhákat felöltve, sőt az arcukat alaposan kifehérítették, a menyasszonyok úgy néztek ki, mint egy vékony derekú, kecses csupasz vállú, porcelánbabák.táskaszoknya csípőjével lekerekített.
A drága és fényűző megjelenés hagyománya a mai napig megmaradt. Ezért a tervezők a 17-18. századi divatot alapul véve saját értelmezéseket készítenek az ünnepélyes képekről. Például 2013-ban Elle Saab egy lenyűgöző barokk esküvői ruhát mutatott be (az alábbi képen) az Elle Saab divatház kollekciójában.
Amint látja, a "szabálytalan gyöngy" ma még mindig fényűző és nem kevésbé különc. Az ilyen stílusú ruhák ideálisak ünnepélyes és társasági eseményekhez, de egy feltétellel: ha hajlamos vagy élénk lenni, és nem félsz attól, hogy „túl” vagy „túl” kinézetű lesz.
