A zseniális, csodálatos ember, Paul Poiret joggal érdemelte ki a párizsi divat császára címet. Nem egészen szerény bevallása szerint (ami menthető a nagy tehetségekre), „felöltöztette a korszakot”, az akkori idők legszebb és legnemesebb asszonyait. Ügyfelei között vannak mind európaiak, beleértve az orosz arisztokráciát, valamint kreatív személyiségek. Kortársai pedig Coco Chanel, Jacques Doucet, Charles Worth, N. P. Lamanova stb.
Paul Poiret, életrajz: korai évek
A leendő nagy couturier Párizsban született egy textilkereskedő családjában. Nehéz megmondani, milyen volt a gyerekkora, mert nincsenek megbízható adatok. P. Poiret életrajzi könyvében nagyobb figyelmet szentel a ruháknak, vázlatoknak és kalapoknak, amelyek már akkoriban foglalkoztatták elméjét és képzeletét. Fiatal kora óta önállóan vágott és varrt nővéreinek. A fiú tehetsége már akkor is kitört, és elismerést követelt.
Paul Poiret három nővérrel nőtt fel, és egy (NicoleGrult) később ruhák készítésével foglalkozott, és még saját divatháza is volt Párizsban. A második is hírnevet szerzett, de már kiemelkedő kalapos. Annak ellenére, hogy fia nyilvánvalóan rajongott a divatért és minden, ami ezzel kapcsolatos, apja nem akarta komolyan venni, ezért ragaszkodott hozzá, hogy a fiú járjon iskolába. A diploma megszerzése után egy híres esernyőkészítőhöz kapott kézbesítőként. De hamarosan Paul Poiret (lásd lentebb) elhagyta a műhelyt. Selyemszövetdarabokat vett elő, és elkezdte varrni első ruháit egy babához, amelyet egykor a nővéreinek ajándékoztak.
A kreatív út kezdete
A leendő nagy mester pályafutását a híres francia divattervező, gyűjtő és emberbarát, Jacques Doucet munkáival kezdte, majd ott volt Charles Worth műterme, ahol főleg felsőruházat tervezésével és szabásával foglalkozott (kabátok, köpenyek). És már 1903-ban Paul Poiret megalapította saját divatházát. A siker valóban villámgyors és lenyűgöző volt, elsősorban a már megszerzett kapcsolatoknak és a nemes ügyfelekkel, az arisztokráciával való népszerűségnek köszönhetően.
Aktívan támogatta az ősi idők divatjához való visszatérést, tunikák és peplo formájú ruhákat mutatott be, valamint egy új, ahogy most mondanák, trendet kínált a párizsiaknak - a kimonókat.
Családi élet
Paul Poiret érzelmes karakterű, ragyogó és magával ragadó természetű divattervező. Múzsa nélkül egyszerűen nem tudna létezni. Denise Bule lett, akit 1909-ben feleségül vett. A mester bevallása szerint ő volt az, akiminden ideál megtestesülése. Egy elbűvölő tartományi nő lepte meg a városlakókat, szépsége pedig a kifejezetten neki készült, fényes, egyedi és igényes ruhákban mutatkozott meg. Mindegyik publikációjuk eseménnyé, szenzációvá változott. A párról a sajtó és a társadalom is szót ejtett. Természetesen volt az életükben a vágy, hogy sokkolják a közvéleményt, olykor a botrány szélére érve. Ebben az időszakban Paul Poiret (lásd a ruhákat a képen) a világ legkiválóbb couturierjeként szerezte meg a hírnevet, a művészhez, alkotóhoz hasonlítják, és záporoznak az újdonságok, mintha bőségszaruról érkeznének.
A pár az évente megrendezett grandiózus jelmezes bulik szervezőjeként is híressé vált. Minden ünnepnek megvolt a maga témája, de az 1911-ben megrendezett „1002. éjszaka” est különösen híres volt.
Sajnos nem minden szép történetnek van megfelelő folytatása és befejezése. A pár 1928-ban vált el, amikor Poiret pénzügyi jóléte hanyatlásnak indult. Hogy mi volt az igazi oka a sok év utáni elválásnak, senki sem tudja megmondani. Azonban az egyik újságinterjúban Denise kegyetlenséggel vádolta meg, Poiret pedig sértőnek nevezte a viselkedését.
Etnikai motívumok a művészetben
1910-ben, miután részt vett a párizsi "Scheherazade" baletten, Paul Poiret annyira lenyűgözte, hogy nem tudott elmenni a Kelet varázsa és rejtélye mellett. Gyűjteményeiben először jelentek meg etnikai motívumokkal díszített modellek, egy évvel később pedig még jelmez témájú bulit is szervezett."Ezerkét éjszaka" Maga a couturier egy befolyásos padisah formájában jelent meg. Egy ilyen grandiózus esemény után a ruhák keleti motívumai hosszú időre birtokba vették a világi oroszlánokat. Bloomerek és szoknyanadrágok, turbánok – mindez egzotikusból egy estélyi ruhává változott.
Orosz stílus a couturier munkáiban
Poiret először találkozott orosz tehetségekkel, miközben részt vett egy egész Európa által tapsolt baletten. Az eredetiség és a szín vonzotta miatt úgy döntött, turnézik Kelet-Európában, beleértve Moszkvát és Szentpétervárt is. A kiváló couturier teljesen el volt ragadtatva az orosz népviselettől (buja sundressek, kichek, blúzok, kokoshnikok, sálak és kendők). Még néhány ruhát is hozott magával a divat fővárosába. Lédús, festői virágok és díszek - mindezt Paul Poiret (a ruhák a képen láthatók) használta a világ első orosz motívumokkal díszített ruhakollekciójának létrehozásához. Kazannak hívták.
Armyak, Paul Poiret
Eredeti változatában a hagyományos orosz viselet ezen elemén egy paraszti kaftán értendő, egyenes ujjal és derékrésznél nem levágott hátú. Paul Poiret kabátja egy stilizált öltöny, amelyet először varrt feleségének, Denise-nek. Sötét fényűző szövetet használtak hozzá, hangsúlyozva az orosz stílus eredetiségét és színét.
Couturier halhatatlan alkotása
Egy modern női gardrób egyszerűen elképzelhetetlen elegáns és szexi ceruzaszoknya nélkül. Eközben létrejöttének története a huszadik század elejére nyúlik vissza. Ekkor jött létreprototípus - "béna szoknya" év. Paul Poiret azért nevezte így, mert a keskeny szegély akadályozta a mozgást, és a nők apró lépésekben mozogva, apróra kényszerítették. A sánta szoknya nem csak a ceruza sziluett alapját képezte, hanem az estélyi és esküvői ruhák híres és népszerű sellő sziluettjének, a godetnek is.
P. Poiret könyvei
A sors és a nehéz életkörülmények ellenére az 1930-as években a couturier kiadta három könyvét: „Divat és pénzügy”, „A kor öltözködése” és „Gyere vissza!”. Valójában mindegyik emlékirat. Kolosszális művek, amelyeket öröm olvasni, híres nevek egész sora, fényes események a huszadik század drámai történelmének hátterében.
A nagy divattervező elfelejtése
A múlt század 20-as éveitől a szeszélyes divatirányzatok megváltozni kezdtek, és a világpolitikai megrázkódtatások és a háború is kihatott erre. A történelemben minden természetes, és egyes neveket felváltanak mások. Így történt ez Paul Poiret-vel is. Versenytársai között különösen gyakran említik a nem kevésbé nagyszerű Coco Chanelt. A divattervező egyszerűen nem tudott alkalmazkodni egy ilyen gyorsan változó világhoz, aminek következtében kiszorult a divatolimpuszból. 1925 után a szegénység határán találta magát, és kénytelen volt eladni műhelyét, festménygyűjteményeit és egyéb műtárgyait. Teljes feledésben és szegénységben h alt meg 1944-ben. És csak másfél évtizeddel később a közvélemény ismét emlékezett erre a névre - Paul Poiret. A dizájnerruhák vázlatait és fennmaradt másolatait volt felesége állította ki. Az idő újabb fordulatot vett, és miután szörnyű háborún mentek keresztül, az emberek vágytak arra az elfeledett, ragyogó, féktelen szépségre.
2005-ben több mint hatszáz különböző ruhatárelemet adtak el Poiret feleségének és gyermekeinek személyes gyűjteményéből. A tételek egy részét egy személyes családi archívumból származó fényképek kísérték. A csodával határos módon megőrzött (nem mindig jó állapotban lévő) tárgyakat a világ híres divatmúzeumainak adták el.
Paul Poiret a huszadik század divatkirálya, aki szó szerinti és átvitt értelemben szabadságot adott a nőknek. Forradalmat csinált a női ruhatárban, elsőként felajánlotta, hogy lemond a fűzőről, a hosszú zsinórról, és felpróbálja a nadrágot. A tehetséges mester fényes csillaga sajnos nem sokáig ragyogott, de neve örökre beírta magát a történelembe.
